Η Υπηρεσία Ερευνών Εσωτερικής Ασφάλειας της Υπηρεσίας Μετανάστευσης και Τελωνειακής Επιβολής των ΗΠΑ (ICE – HSI), σε συνεργασία με τους εταίρους της, επαναπάτρισε στην Ελλάδα 26 αρχαία αντικείμενα που είχαν κατασχεθεί από τις αμερικανικές διωκτικές αρχές.

Σύμφωνα με την ανακοίνωση της αμερικανικής υπηρεσίας, τα αντικείμενα ανακτήθηκαν στο πλαίσιο ερευνών που διεξήγαγε η Υπηρεσία Ερευνών Εσωτερικής Ασφάλειας (HSI), σε συνεργασία με την Υπηρεσία Τελωνείων και Προστασίας Συνόρων των ΗΠΑ (CBP), το FBI και το Στέιτ Ντιπάρτμεντ.

 «Η ICE HSI είναι ιδιαίτερα υπερήφανη που αξιοποίησε την ερευνητική της εμπειρία και την τελωνειακή της αρμοδιότητα, σε συνεργασία με τους εταίρους μας, οδηγώντας στον επαναπατρισμό αυτών των 26 ανεκτίμητης αξίας αρχαιοτήτων, οι οποίες είχαν λεηλατηθεί παράνομα από την πατρίδα τους», δήλωσε ο αναπληρωτής διευθυντής της ICE, Τσαρλς Γουόλ.

 «Αυτά τα πολύτιμα αντικείμενα αποτελούσαν σημαντικό μέρος της ζωής στον αρχαίο κόσμο. Είμαι ιδιαιτέρως ευγνώμων προς την ερευνητική και εισαγγελική ομάδα που ήταν υπεύθυνη για την ανάκτηση και την επιστροφή αυτών των ανεκτίμητων θησαυρών».

Τα αντικείμενα περιλαμβάνουν 25 αρχαία νομίσματα, που χρονολογούνται από την αρχαία ελληνική, τη ρωμαϊκή και τη βυζαντινή περίοδο, καθώς και έναν μαρμάρινο κορμό του Ασκληπιού, του Έλληνα θεού της ιατρικής και της ίασης, βάρους 500 λιβρών.

Η επιστροφή αυτών των κλεμμένων αντικειμένων συνεχίζει μια μακρά παράδοση δέσμευσης για την προστασία της ελληνικής πολιτιστικής κληρονομιάς. Από το 2007, η HSI έχει επαναπατρίσει περισσότερα από 200 αντικείμενα πολιτιστικής κληρονομιάς στην Ελλάδα, πολλά από τα οποία κατασχέθηκαν βάσει της διμερούς συμφωνίας πολιτιστικής ιδιοκτησίας μεταξύ των Ηνωμένων Πολιτειών και της Ελλάδας, η οποία τέθηκε σε εφαρμογή το 2011.

Τα αντικείμενα που επιστράφηκαν περιλαμβάνουν τα εξής:

– Τον μαρμάρινο κορμό του Ασκληπιού, του αρχαίου Έλληνα θεού της ιατρικής και της ίασης, που χρονολογείται από τον 1ο ή 2ο αιώνα και έχει ύψος 40 ίντσες. Το άγαλμα κατασχέθηκε από τις διωκτικές αρχές, αφού οι ισχυρισμοί που περιλαμβάνονταν στα συνοδευτικά έγγραφα αποδείχθηκαν ψευδείς, έπειτα από έρευνα της HSI και της CBP.

– Ένα χρυσό νόμισμα της Λαμψάκου στη Μυσία, κοπής του 370 π.Χ., το οποίο απεικονίζει τον Ηρακλή στην εμπρόσθια όψη και τον Πήγασο στην πίσω όψη. Το χρυσό νόμισμα ανασκάφηκε από άγνωστο αρχαιοκάπηλο και στη συνέχεια πωλήθηκε σε μεσάζοντα, ο οποίος το μεταπώλησε στον επικεφαλής εγκληματικής οργάνωσης έναντι 7.000 ευρώ. Εξήχθη παράνομα από την Ελλάδα στη Γερμανία, όπου δεν κατέστη δυνατόν να πωληθεί σε οίκο δημοπρασιών, πριν αποσταλεί σε οίκο δημοπρασιών στις Ηνωμένες Πολιτείες, στη Φιλαδέλφεια.

– Ένα χάλκινο νόμισμα της Μακεδονίας, του 4ου αιώνα π.Χ., το οποίο απεικονίζει την Περσεφόνη στην εμπρόσθια όψη και την Ύδρα στην πίσω όψη. Η ελληνική αστυνομία διαπίστωσε ότι το νόμισμα είχε ανασκαφεί και εξαχθεί παράνομα από τη χώρα από την ίδια εγκληματική οργάνωση που λεηλάτησε το χρυσό νόμισμα της Λαμψάκου. Αφού αφαιρέθηκε παράνομα από την Ελλάδα, το νόμισμα πωλήθηκε σε δημοπρασία το 2009 και προσφέρθηκε εκ νέου προς πώληση το 2017, προτού εμφανιστεί στον ίδιο αμερικανικό οίκο δημοπρασιών με το χρυσό νόμισμα.

– Ένα αργυρό δίδραχμο της Ρόδου, κοπής του 304 π.Χ., το οποίο απεικονίζει τον Ήλιο στην εμπρόσθια όψη και το «Ρόδον της Ρόδου» στην πίσω. Η HSI στο Μέμφις κατάσχεσε το νόμισμα, αφού διαπίστωσε παραβιάσεις του Νόμου για την Εφαρμογή της Σύμβασης για την Πολιτιστική Ιδιοκτησία, καθώς και παραβάσεις σχετικές με λαθρεμπόριο και εισαγωγή. Ο εισαγωγέας ή ο αποστολέας δεν προσκόμισε ικανοποιητικά αποδεικτικά στοιχεία ότι το νόμισμα είχε εξαχθεί από την Ελλάδα πριν από την επιβολή των περιορισμών στις εισαγωγές.

Η προστασία και η διαφύλαξη της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς και της γνώσης για τους πολιτισμούς του παρελθόντος αποτελεί έναν από τους βασικούς στόχους του Προγράμματος Πολιτιστικής Ιδιοκτησίας, Τέχνης και Αρχαιοτήτων της της Υπηρεσίας Ερευνών Εσωτερικής Ασφάλειας (HSI), γνωστό ως Cultural Property, Art and Antiquities Program (CPAA). Το CPAA πραγματοποιεί εκπαιδεύσεις και δράσεις ενημέρωσης, υποστηρίζει έρευνες για υποθέσεις πολιτιστικής ιδιοκτησίας και ενισχύει τις διεθνείς σχέσεις, συνεργαζόμενο με ξένες κυβερνήσεις και πολίτες για την επιστροφή της λεηλατημένης πολιτιστικής κληρονομιάς και των κλεμμένων έργων τέχνης των χωρών τους.

Από το 2007, το πρόγραμμα CPAA συνεργάζεται με το Κέντρο Πολιτιστικής Κληρονομιάς του Στέιτ Ντιπάρτμεντ και το Ίδρυμα Smithsonian για την εκπαίδευση ειδικών πρακτόρων της Υπηρεσία Ερευνών Εσωτερικής Ασφάλειας (HIS), στελεχών του FBI, τελωνειακών υπαλλήλων και εισαγγελέων σε σύγχρονες τεχνικές, καθώς και για την ενημέρωσή τους σχετικά με τις τάσεις στη διεξαγωγή ποινικών ερευνών και τον ορθό χειρισμό πολιτιστικών αγαθών. Από τότε, το CPAA έχει επαναπατρίσει περισσότερα από 25.000 αντικείμενα σε περισσότερες από 40 χώρες παγκοσμίως.

Με χαμόγελα, ενθουσιασμό και αισιοδοξία αναχώρησε νωρίς το πρωί της Παρασκευής (1/5) η ελληνική αποστολή για τη Βιέννη, όπου θα διεξαχθεί ο φετινός διαγωνισμός της Eurovision στις 16 Μαΐου. Ο Akylas και ο Φωκάς Ευαγγελινός, λίγο πριν επιβιβαστούν στην πτήση τους από το αεροδρόμιο «Ελευθέριος Βενιζέλος», μίλησαν για την εμπειρία που ξεκινά, την προετοιμασία που έχει προηγηθεί και τις προσδοκίες τους.

 «Είμαι τόσο χαρούμενος. Πάμε Βιέννη επιτέλους!», δήλωσε εμφανώς συγκινημένος ο Akylas, ευχαριστώντας θερμά τον κόσμο για την αγάπη και τη στήριξη. «Σας παίρνουμε όλους μαζί μας σε αυτό το ταξίδι», ανέφερε χαρακτηριστικά, στέλνοντας το δικό του μήνυμα στους Έλληνες που θα παρακολουθήσουν την πορεία της ελληνικής συμμετοχής.

Η αισιοδοξία είναι διάχυτη στην ελληνική ομάδα, με τα προγνωστικά και τις στοιχηματικές αποδόσεις να φέρνουν την Ελλάδα ανάμεσα στα φαβορί. Ωστόσο, ο ίδιος ο καλλιτέχνης κρατά χαμηλούς τόνους, χωρίς να κρύβει την πίστη του για ένα εξαιρετικό αποτέλεσμα.

Η πρώτη πρόβα είναι προγραμματισμένη για το Σάββατο (2/5), με τον Akyla να ανυπομονεί να ανέβει στη σκηνή. «Δεν νιώθω άγχος, κυρίως ενθουσιασμό. Έχουμε προετοιμαστεί τόσο καλά με την ομάδα και με τον Φωκά, έχουμε μελετήσει τα πάντα και πιστεύω ότι θα γράψουμε πολύ καλά», τόνισε.

Από την πλευρά του, ο Φωκάς Ευαγγελινός υπογράμμισε τη συστηματική δουλειά που έχει γίνει όλο το προηγούμενο διάστημα. «Έχουμε κάνει μια πάρα πολύ καλή προετοιμασία. Έφτασε επιτέλους η στιγμή. Είμαστε πανέτοιμοι και ελπίζουμε αυτό που έχουμε δημιουργήσει να σας αρέσει και να σας κάνει περήφανους», ανέφερε.

Ο καταξιωμένος Creative Director της ελληνικής αποστολής αποκάλυψε μάλιστα ότι η σκηνική παρουσίαση θα είναι «μια τρίλεπτη ιστορία με αρχή, μέση και τέλος, γεμάτη χιούμορ και συγκίνηση», δίνοντας μια πρώτη γεύση από όσα θα δούμε στη σκηνή της Eurovision.

Παράλληλα, το απαιτητικό πρόγραμμα της αποστολής περιλαμβάνει πρόβες, συνεντεύξεις και σειρά εμφανίσεων, καθώς το ενδιαφέρον για τον Akyla είναι ήδη έντονο από τα διεθνή μέσα. Όπως σημείωσε ο Φωκάς Ευαγγελινός, η ομάδα παραμένει απόλυτα προσηλωμένη στον στόχο της, δίνοντας έμφαση σε κάθε λεπτομέρεια.

Ιδιαίτερα συγκινημένος εμφανίστηκε ο Akylas όταν αναφέρθηκε στην ευρωπαϊκή περιοδεία προώθησης του τραγουδιού. «Μου έκανε τεράστια εντύπωση το ότι ο κόσμος ήδη γνωρίζει το τραγούδι και το τραγουδά σε όλες τις χώρες που επισκεφθήκαμε. Αυτό ήταν πολύ σημαντικό για μένα», είπε.

Ο ίδιος δεν παρέλειψε να αναφερθεί και στις δυσκολίες που αντιμετώπισε κατά τη διάρκεια της προετοιμασίας, ακόμα και σε θέματα υγείας, τονίζοντας όμως πως κάθε εμπόδιο τον έκανε πιο δυνατό ενόψει της μεγάλης στιγμής.

Μαζί με τον Akyla στη σκηνή θα βρεθούν οι Παρθένα Χοροζίδου, Χρήστος Νικολάου, Μιχάλης Μιχαηλίδης και Κωνσταντίνος Μακρυπίδης, συμπληρώνοντας μια ομάδα που, όπως δήλωσε ο Φωκάς Ευαγγελινός, χαρακτηρίζεται από ταλέντο, συνεργασία και εξαιρετική ενέργεια.

Με την αντίστροφη μέτρηση για τον ημιτελικό να έχει ήδη ξεκινήσει, η ελληνική αποστολή αναχωρεί για τη Βιέννη με στόχο να δώσει τον καλύτερό της εαυτό και να χαρίσει μια εμφάνιση που θα κάνει περήφανη την Ελλάδα.

Πηγή: ertnews.gr

Η Θεσσαλονίκη γίνεται το σημείο συνάντησης Ελλήνων και ξένων συγγραφέων, θεατρικών συγγραφέων, εικονογράφων, μεταφραστών και σεναριογράφων. Η ΔΕΒΘ γίνεται το βήμα για να ακουστούν όλες οι φωνές, από παντού, σε έναν συναρπαστικό διάλογο πολιτισμών που προτάσσει την ειρηνική συνύπαρξη, την ελευθερία της έκφρασης, τον αλληλοσεβασμό και την πολυφωνία.

Συγκεκριμένα, όπως αναφέρεται σε σχετική ανακοίνωση, ανάμεσα στους συγγραφείς από το εξωτερικό θα έχουμε την ευκαιρία να συναντήσουμε τον Dominic Amerena, μία από τις νέες ελπιδοφόρες φωνές της Αυστραλέζικης λογοτεχνίας, που θα παρουσιάσει το πολυβραβευμένο του ντεμπούτο «Τα θέλω όλα» (εκδ. Γεννήτρια). Τον διεθνούς φήμης Κουβανό ποιητή Víctor Rodríguez Núñez που μεταφράζεται για πρώτη φορά στην ελληνική γλώσσα με την ποιητική ανθολογία του «Άγρια άλγεβρα» (εκδ. Ειρήνη). Τον Ισλανδό ποιητή Haukur Ingvarsson και την Βάσκα ποιήτρια Tere Irastortza Garmendia που θα συμμετέχουν σε συζητήσεις για τις Όψεις της σκανδιναβικής & Βόρειων Χωρών ποίησης και για τη Σύγχρονη ισπανόφωνη ποίηση αντίστοιχα (εκδ. Σαιξπηρικόν). Τον διεθνούς φήμης παλαιστίνιο ποιητή Najwan Darwish που θα παρουσιάσει τη δίγλωσση έκδοση του βιβλίου του «Κάθε φορά που πλησιάζω μια καταιγίδα» (εκδ. Κυβέρτι).

Η Ιρανο-Σουηδή συγγραφέας Athena Farrokhzad και ο Ελληνο-Σουηδός μεταφραστής και συγγραφέας Αντώνης Μπογαδάκης θα παρουσιάσουν τα βιβλία τους «Η χρονιά του γαϊδάρου» και «Ο περίπατος των δέντρων». Μαζί τους θα συμμετάσχει ο Έλληνας ποιητής Πέτρος Ισαακίδης, ο οποίος ζει στο Κέιπ Τάουν, και θα μιλήσει για το βιβλίο του «Volcanoed / Ηφαιστειωθείς» (εκδ. Θράκα).

Οι πολυβραβευμένοι συγγραφείς Evald Flisar και Sarai Shavit επισκέπτονται τη Θεσσαλονίκη με σκοπό να παρουσιάσουν τις ελληνικές εκδόσεις τους, τα μυθιστορήματα «Η Αλίκη στη χώρα των τεράτων» & «Κοίτα από το παράθυρο» και το ποιητικό μυθιστόρημα «Σχήματα Λόγου» αντίστοιχα (εκδ. Βακχικόν), με την υποστήριξη του Creative Europe και της πρεσβείας της Σλοβενίας στην Αθήνα.

Ο Dato Magradze, ένας από τους σημαντικότερους Γεωργιανούς ποιητές, υποψήφιος για Νόμπελ Λογοτεχνίας 2011 και στιχουργός του εθνικού ύμνου της χώρας του, θα παρουσιάσει την ποιητική του συλλογή «Η γόνιμη» (εκδ. Εντύποις), ενώ ο Virgjil Muçi, μία από τις δυναμικότερες λογοτεχνικές φωνές της Αλβανίας, θα μας συστήσει την «Πριγκίπισσα της Σελήνης» (εκδ. Ευρασία). Παρόντες στην έκθεση θα είναι και οι Adnan Özer και Cenk Gündoğdu (εκδ. Γκοβόστης), από τους σημαντικότερους ποιητές της σύγχρονης Τουρκικής λογοτεχνίας, οι οποίοι θα συμμετέχουν σε συζήτηση για τους Ποιητές μέσα κι έξω από τον πόλεμο.

Ο καθηγητής Νεοελληνικών σπουδών του Πανεπιστημίου Βουκουρεστίου, Tudor Dinu (εκδ. Ακρίτας) έρχεται στη Θεσσαλονίκη καλεσμένος του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρουμανίας, ο καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Λιουμπλιάνα και συγγραφέας Miha Kovač παρουσιάζει το δοκίμιό του «Διαβάζω άρα υπάρχω. Δέκα λόγοι να διαβάζουμε βιβλία στην ψηφιακή εποχή» (εκδ. Το Μέλλον) σχετικά με τη φιλαναγνωσία, ενώ οι Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης καλούν τον Robert Hayden, Ομότιμο Καθηγητή στο Τμήμα Ανθρωπολογίας, Πανεπιστήμιο του Πίτσμπουργκ για την παρουσίαση του βιβλίου του «Από τη Γιουγκοσλαβία στα Δυτικά Βαλκάνια: Μελέτες ενός ευρωπαϊκού διαμελισμού, 1991-2011».

Ο Sandrone Dazieri, ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους εκπροσώπους της ευρωπαϊκής αστυνομικής λογοτεχνίας, έρχεται στη Θεσσαλονίκη, καλεσμένος του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών. Συγγραφέας, σεναριογράφος και δημοσιογράφος, έχει γνωρίσει διεθνή επιτυχία με την τριλογία «Colomba Caselli», με πρώτο τίτλο το «Σκότωσε τον Πατέρα», ενώ ως σεναριογράφος και headwriter έχει επιμεληθεί αρκετές εξαιρετικά επιτυχημένες τηλεοπτικές σειρές.

Προσκεκλημένος του Ινστιτούτου Γκαίτε και του Ιδρύματος Heinrich Böll Θεσσαλονίκης, ο Valentin Groebner παρουσιάζει το βιβλίο του «Retroland» (εκδ. Λέμβος), μας ταξιδεύει σε τόπους όπου ο χρόνος μοιάζει να έχει παγώσει και εξερευνά πώς γεννήθηκε ο «τουρισμός της Ιστορίας».

Το Ινστιτούτο Γκαίτε Θεσσαλονίκης φέρνει στην έκθεση και τον μπεστ σέλερ συγγραφέα Carsten Henn με το τρυφερό, βιβλιοφιλικό του μυθιστόρημα «Ο ταχυδρόμος των βιβλίων» (εκδ. Μεταίχμιο), αλλά και τον Leif Randt με το μυθιστόρημά του «Allegro Pastell» (εκδ. Ελκυστής), που θεωρείται ένα από τα πιο χαρακτηριστικά ερωτικά μυθιστορήματα των Millennials.

Καλεσμένη του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης είναι η Αλγερινή λογοτέχνις Kaouther Adimi με το βιβλίο της «Με άνεμο κακό» (εκδ. Πόλις), ένα σαρωτικό πορτρέτο της Αλγερίας, που εκτείνεται σχεδόν σε έναν αιώνα, από τον αποικισμό μέχρι τον αγώνα για ανεξαρτησία, μέχρι το 1992, όταν η χώρα βυθίζεται σε εμφύλιο πόλεμο. Η Πρεσβεία της Πολωνικής Δημοκρατίας μας συστήνει την Urszula Honek, τη διακεκριμένη Πολωνή δημιουργό και νικήτρια του Grand Prix στον ποιητικό διαγωνισμό Rainer Maria Rilke, η οποία έρχεται με τη συλλογή διηγημάτων «Λευκές νύχτες» που την έβαλε στη λίστα του International Booker Prize 2024.

Η ποιήτρια Marija Dejanović από την Κροατία, η πολιτιστική διαχειρίστρια, μεταφράστρια και επιμελήτρια Alexandra Büchler από την Ουαλία και ο ποιητής Ondřej Lipár από την Τσεχία, θα συγκρίνουν τις εθνικές πολιτικές διαφορετικών χωρών σχετικά με τους συγγραφείς και θα συζητήσουν πώς μπορούν να μάθουν από την εμπειρία του άλλου σε μια συζήτηση του Δικτύου Συγγραφέων.

Συγγραφείς από το εξωτερικό στο Πρόγραμμα για παιδιά και εφήβους

Οι Σουηδές συγγραφείς Camilla και Erica Hindborg, με την υποστήριξη του Creative Europe (Trans-European Journeys) και του Σουηδικού Συμβουλίου Τεχνών, θα παρουσιάσουν την ελληνική έκδοση του βιβλίου τους «Τα εσώρουχα της θάλασσας» (εκδ. Βακχικόν), που έχει κερδίσει το περιβαλλοντικό βραβείο του δήμου Γιόνσεπινγκ στη Σουηδία. Θα διαβάσουν το βιβλίο τους στα αγγλικά και θα συζητήσουν με τα παιδιά για το παγκόσμιο πρόβλημα της ρύπανσης και των θαλάσσιων απορριμμάτων. Για παιδιά 6-12 ετών.

Καλεσμένη του Γαλλικού Ινστιτούτου και του Γαλλικού σχολείου Θεσσαλονίκης, η Orianne Lallemand έρχεται στην παιδική γωνιά με τον Μικρό Λύκο της (εκδ. Παπαδόπουλος) που αλλάζει διάθεση από τη μια στιγμή στην άλλη. Πώς μπορεί να μάθει να ελέγχει τα συναισθήματά του; Θα πραγματοποιηθεί εργαστήριο στα γαλλικά για τους μαθητές του Γαλλικού Σχολείου Θεσσαλονίκης και εργαστήριο με μετάφραση στα ελληνικά για παιδιά όλων των ηλικιών, όπου θα συμμετέχει η Εύη Γεροκώστα, αφηγήτρια και μεταφράστρια.

Ο συγγραφέας Berislav Blagojević έχει ετοιμάσει ένα εργαστήριο δραστηριοτήτων εκμάθησης κυριλλικής γραφής μαζί με τα βιβλιοθηκογατάκια – ήρωες παιδικού βιβλίου του. Με την παρουσίαση θα εξηγηθούν οι. Τα παιδιά θα ανακαλύψουν ομοιότητες και διαφορές μεταξύ ελληνικού και κυριλλικού αλφάβητου και θα σχηματίσουν λέξεις χρησιμοποιώντας αυτοκόλλητα γράμματα. Οργάνωση: National and University Library of the Republic of SRPSKA. Για παιδιά 6-12 ετών.

Η Andreja Peklar και η Jana Bauer, βραβευμένες και πολυμεταφρασμένες Σλοβένες συγγραφείς, θα παρουσιάσουν τις ελληνικές μεταφράσεις των παιδικών τους βιβλίων Πώς αγκαλιάζουμε έναν σκαντζόχοιρο;, Το φεγγαράκι και εγώ, Χίλια πουλιά (εκδ. Βακχικόν), θα ετοιμάσουν ένα διασκεδαστικό κουίζ και ένα δημιουργικό εργαστήρι χειροτεχνίας, όπου τα παιδιά θα φτιάξουν πουλιά και σκαντζόχοιρους. Με την υποστήριξη του Creative Europe (Connected with Books) και της Πρεσβείας της Σλοβενίας στην Ελλάδα. Για παιδιά 6-9 ετών.

Προσκεκλημένη του Ινστιτούτου Γκαίτε Θεσσαλονίκης, η διακεκριμένη Αυστριακή συγγραφέας Ursula Poznanski θα παρουσιάσει το πολυβραβευμένο της νεανικό θρίλερ «Έρεβος» (εκδ. Πατάκη), την ιστορία ενός μυστηριώδους διαδικτυακού παιχνιδιού που παρασύρει τους παίκτες σε επικίνδυνες αποστολές. Η Δήμητρα Κυρανούδη συζητά με τη συγγραφέα για την έμπνευση του μπεστ σέλερ και τη διαρκή γοητεία που ασκούν τα νεανικά θρίλερ στους νέους αναγνώστες. Για εφήβους και ενήλικες.

Το Ινστιτούτο Γκαίτε Θεσσαλονίκης φέρνει επίσης στην ΔΕΒΘ τον συγγραφέα Carsten Henn με τη «Χρυσή γραφομηχανή» του που, μαζί με τη δημιουργική ομάδα παιχνιδιών της Gamecraft, μας προσκαλεί σε ένα ζωντανό παιχνίδι μυστηρίου, όπου τα παιδιά θα μπλέξουν σε περιπέτειες, προσπαθώντας να διορθώσουν όλες τις λάθος ιστορικές πληροφορίες που οδηγούν τους αναγνώστες σε λανθασμένη γνώση. Για παιδιά από 9 ετών.

Η Ισπανίδα συγγραφέας Eulalia Canal μας καλεί για «Τσάι φράουλας στη φωλιά του ασβού» – «Το γαλάζιο μυστικό του λύκου» (εκδ. Μεταίχμιο), μαζί με τον Αρκούδο, τον Ασβό, το Λύκο και τον Σκίουρο, τέσσερις φίλους που όταν βρίσκονται μαζί μπορούν να αλλάξουν τον κόσμο! Για παιδιά από 5 ετών.

*Της Λεμονιάς Βασβάνη

Από την έντυπη έκδοση

“Τύπος Θεσσαλονίκης”

Να μάθουν με βιωματικό και ευχάριστο τρόπο τη νεότερη Ιστορία της Μακεδονίας θα έχουν την δυνατότητα παιδιά 10 – 14 ετών μέσα από τα εργαστήρια κόμικς που πραγματοποιεί το Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα στη Θεσσαλονίκη.

Οι μικροί επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να δημιουργήσουν το δικό τους κόμικ, από την αρχική ιδέα έως το τελικό αποτέλεσμα, αναπτύσσοντας τη φαντασία, την κριτική σκέψη και την καλλιτεχνική τους έκφραση.

Όπως εξήγησε στο «ΤyposThes» η Αθηνά Παυλίδου, Φιλόλογος-Μουσειολόγος, Διευθύντρια ΙΜΜΑ: «Το Ίδρυμα Μουσείου Μακεδονικού Αγώνα είναι ευρέως γνωστό για το εκπαιδευτικό του έργο και για τα εποχιακά δημιουργικά εργαστήρια που διοργανώνει, τα οποία καλύπτουν ποικίλες θεματικές και περιλαμβάνουν πλήθος δραστηριοτήτων. Στόχος των εργαστηρίων είναι τα παιδιά να ανακαλύψουν, με βιωματικό και ψυχαγωγικό τρόπο, τις τέχνες, τον πολιτισμό και ειδικότερα την πολιτιστική κληρονομιά της Μακεδονίας. Παράλληλα, τα συμμετέχοντα παιδιά έχουν την ευκαιρία να επισκεφθούν τη μόνιμη συλλογή και τις περιοδικές εκθέσεις του Μουσείου και να γνωρίσουν την κοινωνία της Μακεδονίας του 19ου και 20ού αιώνα, μέσα από έναν ουσιαστικό και συναρπαστικό διάλογο με τα εκθέματα, καθώς και μέσα από διαδραστικά παιχνίδια παρατήρησης και εξερεύνησης.

Τα τελευταία δύο χρόνια, η δημιουργία κόμικς έχει ενταχθεί στα δημιουργικά εργαστήρια του ΙΜΜΑ ως μία από τις πλέον δημοφιλείς δραστηριότητες. Παρατηρώντας το έντονο ενδιαφέρον των παιδιών για τα κόμικς, την προσήλωση με την οποία εξοικειώνονται με τις τεχνικές εικονογράφησης και αφήγησης, καθώς και τη δημιουργικότητα που επιδεικνύουν στην ανάπτυξη των δικών τους ιστοριών, το Μουσείο προχωρά στη διοργάνωση ενός νέου, εξειδικευμένου κύκλου εργαστηρίων αποκλειστικά αφιερωμένου στη δημιουργία κόμικς.

Στο πλαίσιο της στρατηγικής ανάπτυξης κοινού και της προσέλκυσης μεγαλύτερων ηλικιακά παιδιών, ο κύκλος αυτός απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 10–14 ετών, ανταποκρινόμενος και στη σχετική ζήτηση που έχει καταγραφεί από γονείς τα τελευταία χρόνια.

Μέσα από τα κόμικς, τα παιδιά θα έχουν τη δυνατότητα να προσεγγίσουν με πιο βιωματικό τρόπο τη νεότερη ιστορία της Μακεδονίας και τη μόνιμη συλλογή του Μουσείου, να καλλιεργήσουν τη φαντασία τους, να εμπνευστούν και να εκφραστούν καλλιτεχνικά. Η διδασκαλία της ιστορίας μέσω των κόμικς καθίσταται πιο ελκυστική και προσιτή, ενισχύοντας τη συμμετοχή και το ενδιαφέρον των παιδιών. Άλλωστε, πλήθος μελετών των τελευταίων δεκαετιών έχει αναδείξει τις δυνατότητες των κόμικς ως αποτελεσματικά εργαλεία μάθησης, τόσο στο σχολικό όσο και στο ευρύτερο εκπαιδευτικό περιβάλλον».

Από την πλευρά του ο Δημήτρης Τρακόσας,Graphic designer – Εικονογράφος, Καθηγητής Καλλιτεχνικών στην Ελληνογαλλική Σχολή Καλαμαρί σημείωσε: «Ο κύκλος μαθημάτων κόμικς στο Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα φιλοδοξεί να γεφυρώσει τη δημιουργική έκφραση με τη βιωματική μάθηση της ιστορίας. Μέσα από τη δύναμη της εικόνας και της αφήγησης, τα κόμικς αποτελούν ένα σύγχρονο και άμεσα προσβάσιμο μέσο που μπορεί να φέρει τα παιδιά πιο κοντά στο παρελθόν με έναν πιο ευχάριστο τρόπο για τα ίδια, μετατρέποντας ιστορικά γεγονότα και πρόσωπα σε ζωντανές εμπειρίες». Μιλώντας για το πρακτικό κομμάτι ανέφερε πως: «Στο πλαίσιο των μαθημάτων, τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν βασικές τεχνικές για τη δημιουργία κόμικς, ενώ παράλληλα θα έρθουν σε επαφή με σημαντικές στιγμές και αντικείμενα της τοπικής ιστορίας. Η διαδικασία αυτή ενθαρρύνει τη φαντασία, την κριτική σκέψη και την ενεργό συμμετοχή, καθώς τα παιδιά δεν είναι απλοί αποδέκτες γνώσης, αλλά δημιουργοί που επαναπροσδιορίζουν την ιστορία μέσα από τη δική τους οπτική. Η σύνδεση των κόμικς με την ιστορία ανοίγει νέους δρόμους κατανόησης, καθιστώντας τη μάθηση πιο ελκυστική και ουσιαστική. Μέσα από αυτόν τον δημιουργικό διάλογο ανάμεσα στην τέχνη και την ιστορία, το μουσείο μετατρέπεται σε έναν ζωντανό χώρο έκφρασης, όπου το παρελθόν συναντά το παρόν και εμπνέει το μέλλον».

Τα εργαστήρια περιλαμβάνουν:

●γνωριμία με τις συλλογές και τους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου

●εισαγωγή στη γλώσσα και τις τεχνικές των κόμικς

●δημιουργική επεξεργασία ιστορικού υλικού

●σχεδιασμό και ολοκλήρωση πρωτότυπου κόμικ

Ο σχεδιασμός και η υλοποίηση του προγράμματος πραγματοποιούνται από τον Δημήτρη Τρακόσα, εικονογράφο και συνδημιουργό του Guagua Planet.

Ο κύκλος περιλαμβάνει τρία εργαστήρια:

●25 Απριλίου, 11:00–12:30

●9 Μαΐου, 11:00–12:30

●23 Μαΐου, 11:00–12:30

Τα παιδιά προτείνεται να έχουν μαζί τους μπλοκ ζωγραφικής και κασετίνα, ενώ τα βασικά υλικά παρέχονται από το Μουσείο. Συνιστάται η παρακολούθηση και των τριών εργαστηρίων για την ολοκλήρωση της δημιουργικής διαδικασίας.

Κόστος Συμμετοχής: 30 ευρώ/το άτομο (κύκλος τριών εργαστηρίων) ή 12 ευρώ/το άτομο (κάθε εργαστήριο).

Για πληροφορίες και εγγραφές στο τηλέφωνο του ΙΜΜΑ 2310229778 ή στο email: kemit.admin@imma.edu.gr.

Επιστολή που υπογράφεται από περισσότερους από 1.100 μουσικούς και ανθρώπους του πολιτισμού ζητά μποϊκοτάζ της Eurovision 2026, λόγω συμμετοχής του Ισραήλ. Την πρωτοβουλία συντονίζει η καμπάνια No Music For Genocide (NMFG), η οποία καλεί καλλιτέχνες, ραδιοτηλεοπτικούς φορείς, διοργανωτές εκδηλώσεων και κοινό να μην συμμετέχουν ή να μην προωθούν τον διαγωνισμό, έως ότου –όπως αναφέρει– αποκλειστεί το Ισραήλ από τη διοργάνωση.

Μεταξύ των υπογραφόντων περιλαμβάνονται γνωστά ονόματα της διεθνούς μουσικής σκηνής, όπως οι Primal Scream, Paloma Faith, Massive Attack, Sigur Rós, Mogwai και Kneecap, καθώς και καλλιτέχνες όπως οι Roger Waters, Brian Eno, Peter Gabriel και Macklemore, αλλά και πρώην νικητές της Eurovision.

Η επιστολή

Στην επιστολή γίνεται αναφορά στην απόφαση της Ευρωπαϊκής Ένωσης Ραδιοτηλεόρασης (EBU) να αποκλείσει τη Ρωσία από τον διαγωνισμό το 2022, με τους υπογράφοντες να υποστηρίζουν ότι θα πρέπει να υπάρξει αντίστοιχη αντιμετώπιση και για το Ισραήλ, λόγω της συνεχιζόμενης σύγκρουσης με τους Παλαιστίνιους.

Το ιρλανδικό συγκρότημα Kneecap, που συμμετέχει στην πρωτοβουλία, δήλωσε μεταξύ άλλων ότι «η συμμετοχή του Ισραήλ στη Eurovision δεν αποτελεί ουδετερότητα, αλλά επιλογή», αναφερόμενο και στο κόστος που, όπως υποστηρίζει, έχουν υποστεί καλλιτέχνες που τοποθετούνται δημόσια για το ζήτημα.

Η καμπάνια NMFG καλεί επίσης σε πίεση προς τους δημόσιους ραδιοτηλεοπτικούς φορείς διαφόρων χωρών να αποσυρθούν από τον διαγωνισμό, ακολουθώντας –όπως αναφέρει– παραδείγματα άλλων ευρωπαϊκών χωρών που έχουν εκφράσει επιφυλάξεις ή αντιρρήσεις.

Μέχρι στιγμής, δεν έχει υπάρξει επίσημη απόφαση της EBU για αλλαγές στη συμμετοχή χωρών στον διαγωνισμό του 2026.

Πηγή: iefimerida.gr

Πέθανε στα 98 του χρόνια ο ηθοποιός Στέφανος Ληναίος.

Τη δυσάρεστη είδηση έκανε γνωστή η κόρη του καταξιωμένου ηθοποιού.

Η ανάρτηση της κόρης του Στέφανου Ληναίου, Μαργαρίτας Μυτιληναίου

 «Καλό σου ταξίδι, πατέρα.

Έφυγες πλήρης και πλήρης ημερών, χαμογελαστός και γεμάτος αγάπη. Μεγάλο πράγμα.

Όλη σου τη ζωή πάλεψες για αυτό που θεωρούσες έντιμο, δίκαιο και Δημοκρατικό.

Αγώνες, αγωνίες, εξορίες, οικονομικές καταστροφές, πολιτικές απογοητεύσεις- όλα τα αντιμετώπισες. Όλα τα ξεπέρασες.

Ο δρόμος που περπάτησες είχε πολλή μοναξιά αλλά και μεγάλες νίκες.

Θέατρο, ραδιόφωνο, κείμενα σε εφημερίδες, βιβλία, συνδικαλισμός. Σε όλα άφησες το ισχυρό σου αποτύπωμα.

Για καλό κατευόδιο σου χαρίζω τον ήλιο της Άνοιξης, την ευωδιά του λουλουδιού της νεραντζιάς, τη γεύση του παγωτού καϊμάκι και τη θέα του Μεσσηνιακού κόλπου που τόσο αγαπούσες. Α, και έναν ελληνικό καφέ σαν αυτόν που έπινες κάθε απόγευμα με την μαμά. Αυτά, πατέρα».

Hθοποιός, συγγραφέας, θεατρικός επιχειρηματίας

O Στέφανος Ληναίος, ηθοποιός του θεάτρου, με συμμετοχή σε πολλές ταινίες του ελληνικού κινηματογράφου ήταν παντρεμένος με την ηθοποιό Έλλη Φωτίου.

Συγγραφέας, σκηνοθέτης και θεατρικός επιχειρηματίας, ενώ ασχολήθηκε και με την πολιτική, ως μέλος του ΠΑΣΟΚ και βουλευτής Α΄ Αθηνών το 1989 – 1990.

Αποφοίτησε από τη Σχολή Θεάτρου Αθηνών το 1951 και το 1969 από τη Βασιλική Ακαδημία Δραματικής Τέχνης (Royal Academy of Dramatic Art – RADA) του Λονδίνου. Την περίοδο 1954 – 1967 συνεργάστηκε με περισσότερους από 20 θιάσους σε 100 θεατρικά έργα, ενώ εμφανίστηκε σε 100 κινηματογραφικές ταινίες, ραδιοφωνικές εκπομπές και στην τηλεόραση. Από το 1970 σκηνοθέτησε και πήρε μέρος σε 50 θεατρικά έργα και σε πολλές ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές.

Είναι ο ιδρυτής του θιάσου Σύγχρονο Ελληνικό Θέατρο στο θέατρο Άλφα της Αθήνας. Έγραψε διηγήματα όπως «Μερικοί θάνατοι» και πολλές μελέτες, μεταξύ των οποίων «Σύγχρονο θέατρο» και «TV μέσο Παιδείας», το οποίο λήφθηκε υπ’ όψιν στην καθιέρωση της εκπαιδευτικής τηλεόρασης της ΕΡΤ.

Έχει διατελέσει γενικός γραμματέας του Συνδέσμου Ελλήνων Ηθοποιών το 1966-1967, οπότε παύθηκε από τη Χούντα λόγω πολιτικών φρονημάτων, σύμβουλος της Πανελλήνιας Ένωσης Ελευθέρου Θεάτρου (ΠΕΕΘ) από το 1975 και του Ελληνικού Κέντρου Θεάτρου από το 1977. Ήταν μέλος του Σωματείου Βρετανών Ηθοποιών.

Πηγή: iefimerida.gr

Αρχαιολόγοι ανακάλυψαν έναν πάπυρο με αντίγραφο της Ιλιάδας του Ομήρου μέσα σε μια αρχαία αιγυπτιακή μούμια. Πρόκειται για την πρώτη φορά που ελληνικό λογοτεχνικό κείμενο βρέθηκε ενσωματωμένο στη διαδικασία ταρίχευσης.

Η ανακάλυψη έρχεται για να αλλάξει τα δεδομένα σχετικά με όσα γνωρίζαμε με τα ταφικά έθιμα και τη θρησκευτική ζωή στην αρχαία Αίγυπτο.

Το θραύσμα παπύρου εντοπίστηκε στην κοιλιακή χώρα μιας μούμιας που βρισκόταν σε τάφο της ρωμαϊκής περιόδου στην Οξύρρυγχο πριν από περίπου 1.600 χρόνια.

Η Οξύρρυγχος, γνωστή στους φαραωνικούς χρόνους ως Περ-Μεντζέντ, ήταν μία από τις σημαντικότερες πόλεις της ελληνορωμαϊκής Αιγύπτου. Τα ερείπιά της βρίσκονται στη σημερινή πόλη Αλ-Μπανχάνα, περίπου 190 χλμ. νότια του Καΐρου, δίπλα σε έναν κλάδο του Νείλου που είναι γνωστός ως Μπαχρ Γιούσεφ.

Ερευνητές από το Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης εντόπισαν τη μούμια κατά τη διάρκεια πρόσφατης ανασκαφικής αποστολής που πραγματοποιήθηκε μεταξύ Νοεμβρίου και Δεκεμβρίου 2025.

Διαπίστωσαν ότι η μούμια περιείχε ένα ασυνήθιστο στοιχείο: έναν πάπυρο τοποθετημένο στην κοιλιά, ως μέρος της τελετουργίας ταρίχευσης.

Μούμιες αυτής της περιόδου έχουν στο παρελθόν βρεθεί να περιέχουν παπύρους γραμμένους στα ελληνικά, ωστόσο όλοι περιείχαν κείμενα τελετουργικού χαρακτήρα.

Ποιο απόσπασμα της Ιλιάδας ήταν γραμμένο στον πάπυρο που βρέθηκε σε μούμια

Η ανακάλυψη παπύρου της Ιλιάδας σηματοδοτεί την πρώτη φορά που ελληνικό λογοτεχνικό κείμενο εντοπίζεται σε πλαίσιο ταρίχευσης, σημειώνουν οι ερευνητές.

Σύμφωνα με τους ερευνητές, το απόσπασμα της «Ιλιάδας» που εντοπίστηκε ανήκει στον «Κατάλογο των Νεών» της Β΄ ραψωδίας και περιλαμβάνει ένα γνωστό χωρίο με την καταγραφή των ελληνικών δυνάμεων πριν από την εκστρατεία στην Τροία.

Οι ερευνητές δήλωσαν ότι δεν είναι σαφές γιατί επιλέχθηκε αυτό το συγκεκριμένο ελληνικό κείμενο για τη διαδικασία ταρίχευσης.

Η ταρίχευση κατά τη ρωμαϊκή περίοδο στην Οξύρρυγχο συνδύαζε παραδόσεις αιγυπτιακές, ελληνικές και ρωμαϊκές.

Οι αρχαίοι Αιγύπτιοι ιερείς επικεντρώνονταν στη διατήρηση των σωμάτων για περισσότερες από 40 ημέρες, χρησιμοποιώντας νάτρον για αφυδάτωση και τυλίγοντάς τα σε λινό ύφασμα.

Προτιμούσαν να γεμίζουν το σώμα με συντηρημένα υλικά μαζί με παπύρους που περιείχαν ελληνική λογοτεχνία, σφραγισμένους με πηλό μέσα στο θωρακικό ή πυελικό μέρος.

Τα φέρετρα και τα περιτυλίγματα συχνά έφεραν έναν συνδυασμό αιγυπτιακών και ρωμαϊκών μοτίβων.

 «Δεν είναι η πρώτη φορά που βρίσκουμε ελληνικούς παπύρους, δεμένους, σφραγισμένους και ενσωματωμένους στη διαδικασία ταρίχευσης, αλλά μέχρι τώρα το περιεχόμενό τους είχε να κάνει με τελετουργίες», δήλωσε στον Independent ο Ιγνάσι-Ξαβιέ Αντιέγο, καθηγητής στο Τμήμα Κλασικών, Ρομανικών και Σημιτικών Γλωσσών.

 «Επιπλέον, αξίζει να σημειωθεί ότι από τα τέλη του 19ου αιώνα έχουν ανακαλυφθεί στην Οξύρρυγχο τεράστιοι αριθμοί παπύρων, συμπεριλαμβανομένων σημαντικών ελληνικών λογοτεχνικών κειμένων, αλλά η πραγματική καινοτομία είναι η εύρεση ενός λογοτεχνικού παπύρου σε ταφικό πλαίσιο».

Πηγή: news247.gr

Η Λίνα Μενδώνη στην τελετή παράδοσης δήλωσε: «Σήμερα, γράφεται μια ακόμη ιστορία νόστου, με την επιστροφή πέντε αρχαίων ελληνικών έργων τέχνης στη γη που τα δημιούργησε. Η απόφαση της οικογένειας Gray να επιστρέψουν τις αρχαιότητες συνιστά πράξη γενναιοδωρίας, ευθύνης και υψηλού αισθήματος δικαίου. Στο πρόσωπο της παρισταμένης Jeniffer Gray, εκφράζω την ευγνωμοσύνη μου προς την οικογένεια Gray για τη στάση τους, η οποία αναδεικνύει τον καθοριστικό ρόλο των πολιτών στην προστασία της πολιτιστικής κληρονομιάς. Οι οικειοθελείς παραδόσεις αρχαιοτήτων αποτελούν σημαντικές επιτυχίες της χώρας μας. Τα τελευταία χρόνια έχουν επαναπατρισθεί περισσότερα από 200 αντικείμενα από 17 χώρες, από όλες τις ηπείρους, γεγονός που αποτυπώνει την αποτελεσματικότητα της στρατηγικής μας και την εμπιστοσύνη που έχει οικοδομηθεί μεταξύ του Ελληνικού Κράτους και πολιτών του εξωτερικού. Πίσω από κάθε τέτοια πράξη βρίσκεται πολλή δουλειά, συστηματική έρευνα και υπεύθυνη καθοδήγηση. Εκείνοι που επιστρέφουν ελληνικές αρχαιότητες κατατάσσονται δικαίως μεταξύ των φίλων του ελληνικού πολιτισμού και των συμμάχων της χώρας μας στην καταπολέμηση της αρχαιοκαπηλίας. Με συγκίνηση καλωσορίζουμε τις αρχαιότητες στην πατρίδα τους. Συνεχίζουμε με συνέπεια και αφοσίωση την προσπάθεια προστασίας της πολιτιστικής μας κληρονομιάς».

Η Υπουργός ευχαρίστησε την οικογένεια Gray για την απόφασή της, καθώς και τους Έλληνες διπλωμάτες και τα στελέχη του Υπουργείου Πολιτισμού για τη συμβολή τους στην επιτυχή ολοκλήρωση του επαναπατρισμού, επισημαίνοντας ιδιαιτέρως τη συμβολή του πρώην Γενικού Προξένου, στο Σαν Φρανσίσκο, Γρηγορίου Τασσιόπουλου για τον χειρισμό της υπόθεσης στην αρχική της φάση και του Γενικού Προξένου στο Σικάγο, Εμμανουήλ Κουμπαράκη.

Στην τελετή παρευρέθηκαν μεταξύ άλλων η Πρόξενος Γεωργία Τασιοπούλου, η υπεύθυνη διαχείρισης των συλλογών του Gray Collection Trust Erin Bakunas, η Διευθύντρια Τεκμηρίωσης και Προστασίας Πολιτιστικών Αγαθών του Υπουργείου Πολιτισμού Βασιλική Παπαγεωργίου και στελέχη του ΥΠΠΟ.

Η Υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη δήλωσε: «Τα έργα που υλοποιεί  το Υπουργείο Πολιτισμού στη μυκηναϊκή ακρόπολη του Γλα ξεκίνησαν το 2022, με πόρους  2.500.000 ευρώ που αντλήθηκαν από το Ταμείο Ανάκαμψης. Εντάσσονται στον ευρύτερο σχέδιο για την επανασύνδεση της μυκηναϊκής ακρόπολης με το φυσικό και πολιτισμικό τοπίο της Κωπαΐδας και την ανάδειξη του μνημείου ως ενιαίου, λειτουργικού και επισκέψιμου αρχαιολογικού χώρου, ανασυνθέτοντας  την ιστορική του ταυτότητα. Η ολοκλήρωση της αποκατάστασης της Νότιας Πύλης και τμήματος του κυκλώπειου τείχους της ακρόπολης του Γλα αποτελεί έργο υψηλής επιστημονικής και τεχνικής αξίας. Το μνημείο, μοναδικό ως προς την κλίμακα και τον χαρακτήρα του, αποκτά τώρα μεγαλύτερη αναγνωσιμότητα και ασφάλεια, ενώ ταυτόχρονα ενισχύεται η δυνατότητα περαιτέρω έρευνας και ανάδειξής του. Η εμπειρία και η τεχνογνωσία που αποκτήθηκαν από το έργο αυτό αποτελούν πολύτιμη παρακαταθήκη, συνολικά για τη διαχείριση και αποκατάσταση της μυκηναϊκής κληρονομιάς. Στόχος μας είναι η σταδιακή και συστηματική ανάδειξη της ακρόπολης του Γλα, ώστε να καταστεί επισκέψιμο και κατανοητό στο κοινό καθώς είναι ένα μνημείο εφάμιλλο των μεγάλων μυκηναϊκών κέντρων της Πελοποννήσου».

Η εκτέλεση του έργου βασίστηκε σε ένα ολοκληρωμένο πλαίσιο εξειδικευμένων μελετών, οι οποίες εγκρίθηκαν από το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο. Οι εργασίες περιλάμβαναν τη συστηματική τεκμηρίωση και διαχείριση του διάσπαρτου δομικού υλικού, τη στατική αποτίμηση και τη στερέωση της κατασκευής, καθώς και την αναστήλωση της πύλης και των γειτονικών τμημάτων του τείχους, με τη χρήση συμβατών και τεκμηριωμένων υλικών. Ιδιαίτερη έμφαση δόθηκε στη λεπτομερή διερεύνηση της κυκλώπειας τοιχοδομίας, καθώς και στην ανασκαφική έρευνα της θεμελίωσης και του πυρήνα του τείχους, στοιχεία που συνέβαλαν ουσιαστικά τόσο στην κατανόηση του μνημείου όσο και στην επιτυχή υλοποίηση των επεμβάσεων. Παράλληλα, εκτεταμένες εργασίες αποψίλωσης αποκατέστησαν την αναγνωσιμότητα του μνημείου και του περιβάλλοντος τοπίου, επιτρέποντας την ανάδειξη της γεωμορφολογίας της νησίδας και τη βελτίωση της εμπειρίας των επισκεπτών.

Η Υπουργός Πολιτισμού, Λίνα Μενδώνη, δήλωσε: «Το Υπουργείο Πολιτισμού προωθεί εντατικά την πιστοποίηση των ελληνικών μουσείων, μέσω του Ολοκληρωμένου Πληροφοριακού Συστήματος το οποίο επιτρέπει την αυτοματοποίηση και την αποτελεσματικότερη διαχείριση της διαδικασίας για την αναγνώριση των ιδιωτικών μουσείων και την πιστοποίηση των δημόσιων μουσείων της χώρας. Στόχος μας είναι  να δημιουργηθεί για τα ελληνικά μουσεία ένα σταθερό και αξιόπιστο ενιαίο πλαίσιο λειτουργίας, ενισχύοντας την ποιότητα των υπηρεσιών τους, τη βιωσιμότητα και την προσαρμογή τους στις σύγχρονες κοινωνικές απαιτήσεις. Σήμερα, τα μουσεία –ανεξαρτήτως μεγέθους ή χαρακτήρα– βρίσκονται αντιμέτωπα με ολοένα και πιο απαιτητικές προκλήσεις. Καλούνται να είναι εξωστρεφή, να δίνουν έμφαση στην προσβασιμότητα, στην ποικιλομορφία, να αξιοποιούν ψηφιακά εργαλεία, ακολουθώντας συγκεκριμένες προδιαγραφές λειτουργίας. Η ποιοτική αναβάθμιση των υπηρεσιών τους δεν αποτελεί τυπική διαδικασία. Είναι το εργαλείο για να γίνουν λειτουργικά, ενταγμένα στην κοινωνία. Η πιστοποίηση των Αρχαιολογικών Μουσείων Αβδήρων και Αλεξανδρούπολης αποτελεί ένα ακόμη ουσιαστικό βήμα προς αυτή την κατεύθυνση, επιβεβαιώνοντας την προσήλωση των υπηρεσιών μας στη συστηματική αναβάθμιση των περιφερειακών μουσείων και στην ενίσχυση του ρόλου τους, ως ζωντανών πυρήνων πολιτισμού και εκπαίδευσης στις τοπικές κοινωνίες. Η διαδικασία αποτελεί ένα σύστημα αξιολόγησης που εφαρμόζεται με πρότυπο τρόπο από τις υπηρεσίες του Υπουργείου Πολιτισμού, αποτελώντας σημαντικό βήμα για τη συνεχή αναβάθμιση των ελληνικών μουσείων, με στόχο την παροχή ποιοτικών υπηρεσιών και τη βελτίωση της εμπειρίας των επισκεπτών».

Τους φακέλους για την πιστοποίηση των Μουσείων Αλεξανδρούπολης και Αβδήρων υπέβαλαν οι Εφορείες Αρχαιοτήτων Έβρου και Ξάνθης, αντίστοιχα. Η διαδικασία πιστοποίησης ξεκίνησε, το 2024, με τη διενέργεια αυτοψιών από τα αρμόδια κλιμάκια των κεντρικών υπηρεσιών του Υπουργείου Πολιτισμού και συνεχίστηκε με την εκπόνηση και την υλοποίηση εξατομικευμένων προγραμμάτων αναβάθμισης για κάθε Μουσείο. Τα προγράμματα αναβάθμισης αφορούσαν στη βελτίωση των κτηριακών υποδομών, στην οργάνωση και εύρυθμη λειτουργία των Μουσείων, στην αναβάθμιση των παρεχόμενων υπηρεσιών προς το κοινό, καθώς και στην ενίσχυση της διασύνδεσής τους με την κοινωνία. Όσον αφορά στις κτηριακές υποδομές, δόθηκε ιδιαίτερη έμφαση στη νομιμότητα των εγκαταστάσεων, στην ενεργειακή τους απόδοση, στην εφαρμογή μέτρων πυροπροστασίας, στην εξασφάλιση της προσβασιμότητας για όλους τους επισκέπτες.

Το Αρχαιολογικό Μουσείο Αλεξανδρούπολης εγκαινιάστηκε τον Ιούνιο του 2022, και αποτελεί ένα από τα πιο σύγχρονα μουσεία της Ελλάδας. Στη μόνιμη έκθεση του περιλαμβάνονται ευρήματα που έφερε στο φως η αρχαιολογική σκαπάνη από όλη τη Θράκη και αφηγούνται την ιστορία της περιοχής, από τους προϊστορικούς έως και τους ρωμαϊκούς χρόνους. Περισσότερα από 1.000 αρχαία αντικείμενα, αγγεία πήλινα, γυάλινα, χάλκινα και αργυρά νομίσματα, γλυπτά και ταφικές στήλες, όπλα, περίτεχνα κοσμήματα, ειδώλια, εργαλεία και αντικείμενα καθημερινής χρήσης, καλύπτουν μια μακρά περίοδο, από την 6η προχριστιανική χιλιετία έως τον 4ο αιώνα μ.Χ. Την παρουσίαση των εκθεμάτων συνοδεύουν βιντεοπροβολές και ψηφιακές πολυμεσικές εφαρμογές για μια πιο διαδραστική εμπειρία. Το Μουσείο είναι πλήρως προσβάσιμο από τα ΑμεΑ.

Το Αρχαιολογικό Μουσείο Αβδήρων, εγκατεστημένο στον σύγχρονο οικισμό των Αβδήρων, στην Ξάνθη, αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα μουσεία της Θράκης. Λειτουργεί από τον Ιανουάριο του 2000 και στεγάζει ευρήματα από τις ανασκαφές στην περιοχή, που ξεκίνησαν το 1950. Η έκθεση χωρίζεται σε τρεις κύριες ενότητες που αναδεικνύουν την ιστορία της πόλης όπου γεννήθηκαν σπουδαίοι φιλόσοφοι, όπως ο Δημόκριτος και ο Πρωταγόρας. Η παρουσίση οργανώνεται σε θεματικές ενότητες που αφορούν στη δημόσια και ιδιωτική ζωή των αρχαίων Αβδηριτών, στις ταφικές συνήθειες και στη θρησκεία. Το Μουσείο έχει έντονα εκπαιδευτικό προσανατολισμό, με τα εκθέματα να πλαισιώνονται από πλούσιο εποπτικό υλικό, όπως χάρτες, σχέδια και διαγράμματα.